Da sind beispielsweise Dieter Rams, Margarete Jahny, Joe Colombo und Alvar Aalto zu nennen, deren Entwürfe diesen Zeitraum bis heute verkörpern und als wahre Designklassiker gelten. Im Mittelpunkt der Ausstellung stehen Haushaltsgegenstände wie Stühle, Leuchten, Geschirre, Bestecke, Telefone und Rasierapparate  – u.a. aus den USA, Skandinavien, Italien und Deutschland.

Was ist das charakteristische Design der beiden Jahrzehnte? In welcher Zeit entstanden die Produkte? Gleicht das gezeigte Radio aus den 1950er Jahren dem Ausstellungsstück aus den 1960er Jahren? Gibt es gestalterische Gemeinsamkeiten, was sind die Unterschiede? Die Ausstellung beabsichtigt, eben diese künstlerischen Umbrüche, aber auch Dekaden übergreifend Konstanten der beiden Nachkriegsjahrzehnte zu präsentieren. Ziel ist es, Begrifflichkeiten wie z.B. „Die Gute Form“ und „Radical Design“ zu erklären und den Besuchern ein Gefühl der Zeit zu vermitteln.

Gezeigt werden rund 100 Exponate bzw. Objektgruppen, die größtenteils aus dem Bestand unseres Museums stammen.

Obwohl sich die Ausstellung auf das sogenannte Autorendesign konzentriert, thematisiert sie auch das anonyme Design der 1950er und 1960er Jahre.

Bewusst schließt die Sonderausstellung an die erfolgreiche Präsentation „MODERN 1900 – 1939. Design im Museum August Kestner“ (September 2012 – Februar 2013) an, um so einen weiteren zeitlichen Abschnitt der Designgeschichte detailliert zu beleuchten und die Qualität und Vielfalt der Designsammlung des Museum August Kestner zu präsentieren.

Quelle: Museum August Kestner